Depuis la Renaissance jusqu’à nos jours, par la peinture, les artistes rejouent à leur manière les mythes de la Création, en représentant ciel, terre, mer, lumière et ténèbres. Dans un parcours sensible, Paysage. Fenêtre sur la nature au Louvre Lens nous raconte cette fabrication et invite à suivre le « paysagiste » dans les étapes de son travail, depuis l’esquisse préparatoire jusqu’à l’œuvre achevée. Une plongée dans les coulisses de cette création jusqu’au 24 juillet 2024.
Imaginée par l’artiste Laurent Pernot, une scénographie innovante, peuplée de sons, d’images et de lumières, vous immerge dans une traversée sensorielle du paysage. Riche de plus de 170 chefs-d’œuvre – de Poussin à Kandinsky, Fragonard, Hokusai, Monet … – et de deux espaces cinéma, cette nouvelle exposition explore de manière inédite notre rapport à la nature et interroge nos consciences grâce à la force du lien qui unit les artistes et le paysage.
Qu’est-ce qu’un paysage ? C’est la question que le Louvre-Lens pose dans cette exposition, en l’abordant sous l’angle artistique. Depuis la Renaissance jusqu’à nos jours, par la peinture, les artistes rejouent à leur manière les mythes de la Création, en représentant ciel, terre, mer, lumière et ténèbres. Les instantanés chatoyants des impressionnistes, les brumes fugitives des peintures de montagne et d’eau chinoises (shanshui), les mille et une vues des estampes japonaises, toutes ces œuvres murmurent des messages faits de clarté et d’ombres. Ce langage codé trouve son origine dans ce que le XVIIe siècle a nommé les « ornements de la nature » : arbres, végétaux, rochers et ruisseaux.
Afin de le décrypter, l’exposition plonge aux sources des représentations artistiques et suit l’artiste dans les étapes de son travail, depuis l’esquisse préparatoire jusqu’à l’œuvre achevée. Elle explore ainsi différents types de paysages et de points de vue sur la nature, du petit dessin jusqu’au gigantesque panorama, de la plaine paisible jusqu’aux volcans menaçants, de l’instant éphémère jusqu’à la vision d’éternité, de la figuration jusqu’à l’abstraction.
Les énigmes sont nombreuses : de quels lieux s’agit-il ? Quels outils utilisent les artistes ? Quel est leur rapport aux sciences de leur temps ? Que ressentent-ils face aux sites naturels ?
Outre les œuvres en elles-mêmes – célèbres ou plus inattendues –, l’exposition présente des objets permettant de répondre à ces questions, par exemple des manuels pédagogiques écrits par les artistes ou des ustensiles employés en atelier ou en plein air. Tous permettent de suivre les amateurs dans leurs intérieurs où le paysage se fait décor, mais aussi les artistes durant leurs expéditions, dans leurs jardins ou plus loin.
Dans notre monde, aujourd’hui totalement métamorphosé par l’activité humaine, les thèmes du paysage et de la nature sont d’une actualité brûlante ; les œuvres les questionnent à leur manière et démontrent, s’il le fallait, à quel point sont liés art et paysage.
Commissariat
Vincent Pomarède, conservateur général du patrimoine au musée du Louvre
Marie Gord, attachée territoriale de conservation au Louvre-Lens
Marie Lavandier, directrice du Louvre-Lens
Scénographie confiée à l’artiste Laurent Pernot et à l’architecte-scénographe du Louvre-Lens, Mathis Boucher
Exposition « Paysage. Fenêtre sur la nature, jusqu’au 24 juillet 2023 – Au Musée du Louvre Lens, 99 rue Paul Bert 62300 Lens
Photo d’en-tête : Vue du canal de Santa Chiara, à Venise, Canal Giovanni Antonio, vers 1730, Musée Cognacq-Jay – Paris © RMN-Grand Palais / Agence Bulloz
